「Redress 設計大賽」入圍者Jesse Lee 為舊衣再起一次環保革命
攝影：Ming Ko
樸實、不善辭令也沒關係，設計師具熱情才是正經事。畢業於金士頓大學藝術學院的Jesse Lee，他話不多，但難以掩蓋他對時裝世界的鍾愛。趁距離本年度Redress設計大賽決賽尙有一段日子，就讓這位本地入圍設計師開腔談談他的時裝夢吧。
O：object a
J：Jesse Lee
O：這參賽系列預備了好幾個月，可以講解它的誕生概念嗎？
J：這是一個充滿愛的系列，所以我將其命名為Show Me Your Love。一次無意翻開了爸爸媽媽舊相冊，看到一些他們相處間甜蜜又有趣的畫面，其中一張舊照片是媽媽穿上了爸爸的恤衫。這何嘗不是一種表達愛的方式呢？而我就想透過時裝活化人們的回憶，以我們的第二皮膚－衣服承載人與物的故事。對，SMYL系列運用的物料是無價值廢料，在我眼中卻是無價寶，譬如舊梳化皮革、壞了的縮骨遮、殘破的窗廉布、舊襪子，通通都是家中本來的無用之物。還得感激身邊人幫忙搜刮廢料，多虧他們，讓這個設計企劃變得正能量滿滿。
O：作為設計師，你會怎樣看待衣服？有一套特別的看法嗎？
J：人和衣服間的互動、產生的火花，都是我一直埋首研究的課題。SMYL當中的一件皮褸，可靈活地拆出來做裙子，這正正在實踐我的理念。雖説衣服終究還是死物，但透過異想天開的設計，或許可以改變它的命運，跟我們身體進行交流。我既是一名初出茅蘆的設計師，同時跟普羅大眾一樣，是時裝的消費者，而時裝的意義遠遠超過蔽體。從小是藝術迷的我，梵高更可謂是我精神支柱，而今天身上這件梵高嬰兒畫像印花恤衫，穿上後總有股神奇力量，推動我堅持做對的事，這就是人和衣服微妙的連結。假如跟該件衣服欠缺一些火花，我還是勸你別買好了！
O：身體力行支持綠色時裝的你，日常生活中會否常遇見一些浪費，讓你心𥚃不是味兒嗎？
J：友儕間總有一類人：不許時裝單品在Instagram裡重覆出現，而衣服的壽命就是如斯短暫。千禧代講求速度及新鮮感，既然無法一時三刻改變這個社會性思維，我着手從設計層面上增加衣服的玩味元素和可塑性。以SMYL其中的夏威夷恤衫為例，布料綴上雪櫃門磁石，每天可按心情隨意拼湊，譲衣服和平日不起眼的裝飾品，一同併發出時裝無限可能性。
O：尤其是做時裝，怎樣的環境才更有利創作呢？
J：家裡有公仔箱陪伴固然之好，但一個具備交流平台的地方更令我不愁寂寞，今天來到位於觀塘的共享空間Azalvo，就聚集了不少時裝工作者。這裡同時提供專業設計技術的支援，如工業用衣車，相比家用衣車，成品來得更精緻。當中最驚喜是Azalvo和紡織品廠商合作贊助的3D印刷術，系列中拼布作品質感大大提升，簡直是錦上添花！
O：誠實地答啊，最希望誰會穿上這即將面世的系列？
J：家人，接着就是每天能從衣服得到樂趣的人。