專訪Naijel Graph：傳遞正能量的日本人氣插畫師
快樂是一種選擇，幽默是一種智慧。Naijel Graph選擇透過畫作，加上獨有智慧來傳遞正能量。
我正在努力地給別人帶來快樂。
攝影：龔嘉盛
日本插畫師Naijel Graph，活躍於在不同領域的藝術設計，包括廣告、雜誌、唱片封面、飾品及服裝圖像等等。當中最為人熟悉的，就是曾經為日本雜誌2014年4月份的《Popeye》與2013年2月份的《Brutus》合作所設計的封面，他也曾與Nike、New Balance和Beams等國際知名品牌合作過。
Naijel Graph X Asterisk
近年不少的插畫師，經由社交媒體彈起。這現象Naijel先生也深感認同，他認為社交媒體互動性強、傳播速度快、製作及使用門檻低，相比起沒有互聯網的年代，如今的插畫師實在幸福，只需把自己的作品上傳至社交平台，全世界的人就可以輕易地觀賞。
如果你的作品是令人驚嘆的，絕對不必害怕沒有人欣賞。
他又續說：「其實這次與Asterisk合辦的展覽，也是透過社交媒體才衍生出這回的合作機會，皆因Asterisk的主理人通過Instagram的Direct Message與我聯繫，而我對香港與Asterisk也十分感興趣，所以就答應了這次的合作。」當前的網上世界，真是到處都是機會與驚喜。
獲隱世店舖Asterisk的邀請，經過半年時間籌備，首次來港舉辦為期三星期「This is Fucking Hero」的個人展覽，一共展出十七幅原畫作。這次作品大多數圍繞著美國電影和漫畫卡通人物為主，更把美劇《Stranger Things：怪奇物語》的元素混合至畫作中。作品分有不同的尺寸，細尺寸的畫作，只有一個人物角色；而大尺寸的畫作，則是混合了二部或以上的電影人物角色，著實這個舉動是有意思的，來自不同電影人物角色，他們都擁有各自的超能力，足以抵擋彼此。
每幅畫作都具有不同的構圖，但背後擁有共同意義，就是想觀看者觀看時感到開心。 當與Naijel先生談論各畫作時，他淡淡然一句：「希望人們看見我的畫作時，都能夠會心微笑，這正正是我所渴望的。」
Naijel Graph的靈感泉源
在訪問的過程中，Naijel先生不斷跟著音樂的拍子搖晃著身體，輕鬆地享受著音樂帶來的自在感，從他身上也完全感受到自由的氣味，他說：「創作時需要自由與放鬆才能找到靈感。」從作品中，不難發現大多作品的創作素材，都是圍繞著美國文化為主，Naijel先生說：「美國文化確實有影響我的創作風格，有些靈感來自美國電影，有些則來自80年代與90年代時期的美國文化。」其實除了美國文化外，他也表示特別喜愛流行文化與Hip-hop文化，所以不會只局限於某種文化的創作，他又續說：「是你提醒了我，我從不知道自己熱愛美國文化，其實我對任何國家或文化都持開放的態度，只要故事能夠吸引我的，都能給我帶來靈感。」雖然口說喜愛各種文化，但當談到美國，他就變得特別多話題，更透露下半年的計劃：「你有聽過Beastie Boys嗎？我與Mike D即將會推出聯乘系列，有興趣的留意一下吧。」野獸男孩（Beastie Boys）是美國流行音樂界具有重要地位和巨大影響力的一支樂隊，他們受到搖滾與龐克影響所創作的饒舌音樂，因此也影響了許多嘻哈和其他領域的歌手。
日本的簡約畫風
最後，問到如何看待近期日本冒起的插畫師，包括Yu Nagaba、Saitoo、Noritake與Walunt等人，也是以簡約線條為主，他謙卑的說：「我並不想評論別人的作品。」那一刻，深深感受到日本人的禮貌與尊重，也感覺到Naijel先生的謙虛。
那麼努力地給予別人快樂的人，相信也是個善良人，在如此商業的社會下，當個藝術家已經夠困難，更何況Naijel先生還有一顆傳遞正能量的初心，This is fucking hero。
地址：ASTERISK 上環普慶坊60號地舖
電話：2803 0684