【藝術尖沙咀】黑暗中懸浮的燈泡 能讓城市人靈光一閃嗎?
如果你害怕在吵鬧與擠迫的空間中看藝術,不妨坐上渡海小輪,吹吹海風,到尖沙咀觀賞「懸浮半空的燈泡雕塑」。在黑夜間觀賞燈泡雕塑,它漂浮在城市的半空,與高樓相映成趣。
以雕塑繪畫線條 「燈泡」在噴水池中升起
英國藝術家Michael Craig-Martin的雕塑以簡單線條及大膽色調見稱。今年3月底,他與香港半島酒店合作,在酒店空地製作《Bright Idea》作品。在繁忙的尖沙咀,藝術家如何突出雕塑作品呢?Michael Craig-Martin特意在幼細鋼鐵上塗上鮮黃色顏色,令雕塑格外搶眼,讓「燈泡」好像在噴水池升上來一樣。
「很多藝術家喜歡製作立體雕塑,而我刻意製造平面雕塑,產生平面圖像的視覺效果,而不是立體視覺。它很巨型,但線條纖薄,顯得輕巧,擺放出來近乎是透明無重一樣,讓它『浮』在噴水池上,產生有趣、戲劇性的感覺。」Michael Craig-Martin早年專注繪畫,多以鮮艷顏色繪畫日常物件,隱含批評消費主義的意味,後期他將平面繪畫變為雕塑,從2D走到3D,創作高跟鞋、叉子的線條雕塑,在世界各地的公園中展出。
不同角度看公共藝術 呈現多變形態
當藝術不在白色盒子出現時,觀眾能從多角度欣賞作品。遠方觀賞雕塑時,《Bright Idea》浮在半空,走近作品後,摸摸鋼鐵質地,親身感受藝術品。「客人走入酒店前,覺得雕塑框住了酒店入口,走出大堂後,卻看見雕塑像在噴水池中起舞。當我從側面欣賞時,由於雕塑只是以單線創造,它消失了!」皇家藝術學院藝術總監Tim Marlow欣賞作品後,描述他的體會。
Michael Craig-Martin 指最大難度是如何豎立雕塑,他要將噴水池前花槽泥土全部挖開,才可以安裝支架,花費很多時間處理「雕塑與城市的關係」。雖然他沒有指出《Bright Idea》的意思,但從應用物料、擺放位置與具像的燈泡造型中,可以看到藝術家的心思,希望不同文化背景的公眾都能有「靈光一閃」的觀感與反思。
藝術家profile
Michael Craig-Martin於1941年在愛爾蘭都柏林出生,小時移居美國,後來於耶魯藝術建築學院攻讀藝術,至1966年返回英國。他早期的作品以探討物件及語言之間的張力為主,迅速打響名堂,這創作主調一直延續至今。他於2006年獲選皇家藝術學院院士,並獲學院委任為2015年度夏季展統籌;2000年獲頒大英帝國司令勳章,2016年獲英女王封爵,表揚他對藝術界的貢獻。
《Bright Idea》雕塑展
展期:即日至5月31日
地點:香港半島酒店前庭