Juno 麥浚龍 的9+1： 至死不渝的浪漫 與生活節奏的soundtrack

Juno 麥浚龍 (歌手、演員、導演)，離經叛道的他擁有自己的色調和美學世界。扭轉身份，飾演著董折去唱歌出碟；顛覆節奏，先做好電影配樂才去開始拍攝工作。從9張最影響他的專輯+1張他有份參與的專輯，建構著一個怎樣的 Juno？

與 Juno 談音樂、電影、浪漫，30分鐘終極黑白導演版：

1. Johan Söderqvist 《 Let the Right One In (OST) 》（2008） 

   Michael Giacchino 《 Let Me In (OST) 》(2010)

我由細到大聽音樂都好喜歡OST(原聲大碟)，為什麼會選兩個OST作為一個選擇，因為《 Let the Right One In 》和 《 Let Me In 》是同一個故事，一個歐洲原版，一個荷里活版，兩部我都好喜歡。同一個劇本，同一個故事，透過不同導演、不同國家，不同場境、細節、文化，甚至不同做配樂的方法，我永遠會兩張OST一起聽，這個不同的演化，是一個(很有啟發性)的方向。

我相信故事當下的背景，怎樣的氣溫？夏天與冬天，人都會有不同，全日是白晝，全日是黑夜的世界都會影響非常那個角色。我自己好喜歡這個電影的浪漫，是一種生死相隨的浪漫感。

2. Dust Brothers 《 Fight Club (OST) 》 (1999)

我覺得《 Fight Club 》由它的小說和電影及音樂，都有種叛逆的氣氛在裡面，而且叛逆得來很timeless的電影。內裡的畫面及角色設定，那種力量很大，整個OST亦觸及到原著小說的精神，跳出一個安全的範圍。通當創作角色都會創作一些令人喜歡的角色，但《 Fight Club 》示範了創作一個不討好的角色，亦可以有追看性。

3. REMEDIOS 《 undo 愛的綑綁  (OST) 》 (1996)

我覺得它裡面有種獨有的哀愁，這張OST很有趣，由我《復仇者之死》去演陳杰，到拍《殭屍》，到拍完《風林火山》，去到做我的專輯，差不多日常都在播這張OST，對我有種好大的親切感，是一種依靠，我不能解釋和《 undo 》之間的關係。

有一種滄涼的浪漫，這是很壓抑，那種浪漫是透過壓抑變得更浪漫。

4.  Akira Kosemura《 In The Dark Woods 》(2017)

我和這張專輯之間有種愛，一張溫柔地美麗的一張專輯，更是一種浴室內的愛，很溫柔很平淡。應該這樣說，這張專輯其實是我每天晚上洗澡時一定播着的專輯。每次（尤其係播放到〈letters from a distance 〉這一首歌都會令我進入一個很專注地洗澡的人。

變得很嚮往洗澡的每一個步驟（由刷牙剃鬚開始去到熱水灑落身體的時候，去到擦乾身體然後無論是穿上街衣服或家居服）也做得更仔細更投入更珍惜每種觸覺。這張碟就像成為了一個每天起床後的儀式，而這張專輯亦成為了我一張很屬於自己私人時間的專輯。

好喜歡 Akira Kosemura 的音樂，它有種很soft的浪漫在內。我推介的這些專輯，都好直接影響到我的日常生活。我好需要另外的音樂，去帶動我去做另外的東西。這張專輯很有啟發性、很soft，很平靜，當然很浪漫。

5.  Various artists 《 Pina (OST) 》(2011)

這是我喜歡的舞台，我對舞台、舞蹈、肢體形態的嚮往，很有力量感，我好喜歡這張專輯的所有歌。我聽這張專輯不是要令我醒神，是我生活的節奏，可能別人覺得 Juno 的節奏較慢，雖然我的動作是慢，但我聽著的是《Pina》這樣的節奏，一個令我的舒服的節奏。

6.  Hans Zimmer 《 True Romance (OST) 》(1993)

〈 You’re so Cool 〉這首歌很浪漫，這首歌有它透過管弦樂編制的好處，但不能夠被複製。那種很簡約，也是圍繞著兩個人，整個很光的氣氛是timelees的。整套電影和配樂的感覺，就是如名字一樣「 True Romance」。

7 .  Elliot Goldenthal 《 HEAT (OST) 》(1995)

這張OST 記錄了不單只是影像，對我來說《 HEAT 》記錄了一個世代底下各單位也剛好在他們的巔峰狀態遇上的緣份。導演、演員、聲影種種的配合和火花。重點是，這一個組合怎樣再組，也只會是種可一不可再的力量。人生同樣是這樣。花朵的美，就是因為花總有花凋謝的時候。

8. The Chemical Brothers 《 Hanna (OST) 》(2011)

好喜歡 The Chemical Brothers ，整張OST很有風格很有力量，《 Hanna 》無論場面調度、調色、配樂，那種有原始性，同時又現代的節奏，對我都很有啟發性。

9.  Dustin O’Halloran 《 An Ending, A Beginning 》(2013)

這是一首很詩意的歌，也是我每日洗澡時聽的歌。

+1 Nate Connelly 《 Rigor Mortis 殭屍 (OST) 》(2014)

香港電影普遍的生態只賦予配樂過程一段極短極不放心思的程序。往往都是放在後期製作的最後期製作。永遠也很趕，永遠也被催促的情況底下製作。所以原聲大碟在香港的市場上亦非常細少。殭屍這張原聲大碟是我每天拍攝這部電影時聽著來進行拍攝的。亦即是由構思到前期製作時已經造起的一系列原創音樂。也許是我不想聽著別人的配樂來進行拍攝。我認為殭屍帶著一個屬於自己一個獨立世界的故事，同樣配樂上都要完成屬於一個獨立世界才可。應該說缺一不可。

殭屍是我第一部執導的電影，而透過創作及製作，把我對配樂的重視和尊重好好地發揮。

辛苦了我的配樂師 Nate Connelly 對一部電影的音樂（由構思到製成）用了兩年的時間去重複調節、拿走、重新再寫、改良、完成，實在一點都不易。這張電影配樂也正好記錄了一段友誼，與這部電影一樣，一份新生命的誕生。因為完成殭屍這部電影的同一年，他誕下了一個兒子，同名為Juno。